唱的她们只觉身体酥酥柔柔的，好似大冷天钻入了已经暖好的被窝，不由舒展着双腿，弓起脚丫子。

不过和开场一样，楚宁唱完这四句又是将舞台让给关城。

“【菊花台倒影明月，

谁知吾爱心中寒。】”

细腻空灵的声线再一次唱响舞台，可又与之前有所不同。

沉醉倾听的观众很快就发现，楚宁每唱一句，都能显现出比之前更加惊艳的效果。

而这种效果，

是因为关城以他那独特的嗓子，开始充当绿叶，在为楚宁唱和声！

李浩荣更是听得坐直了身体，从歌曲前奏开始，他就不断在被震惊又震惊。

从《贵妃醉酒》的编曲，到它歌词的内涵与美感。

从楚宁开场令人惊艳的戏腔，到关城那空灵的天籁之声。

再到现在的二者搭配呈现出的别样效果。

一加一，有时候是会呈现大于二的答案。

毫无疑问，在关城特别嗓音下，楚宁直接将那种戏腔之美发挥得淋漓尽致。

在某种角度上来讲，李浩荣都觉得自己甚至没法再对楚宁一组的表演再做出什么指导，履行导师的职责。

这首歌词曲质量完全不亚于他的作品，内涵也相当有内容，从演唱技巧上来说，楚宁和关城完全是炉火纯青的那一档，两人同样都有一副好嗓子。

再者，这首《贵妃醉酒》是归属于国风系列的歌。

他们台上这四位导师，对此并无涉猎，在这点上也只能是老老实实地当观众。

可让李浩荣最为欣赏的是——前面的组合全都是队长承当舞台C位，占据大部分舞台表演的内容，甚至有些都在刻意压着组员，也有因此出现舞台事故的。

好好一场表演，却在那勾心斗角。

但楚宁却没有做出这样的选择，而是充分让几人完全变成了一组机械，缺了哪个齿轮都无法完美运作。

该唱的他唱，该和声当陪衬他也照做，而不是在那在意自己的戏份多少。

“真是好听喂~”

这个时候，连受国内文化影响程度很是轻微的司马京也不自主地赞叹道，至于盛雅南两女，目光一直都不曾从舞台上的离开过。