“这里的房子看上去漂亮多了,不像卢安达那里那么寒酸而且这里的人也比较有精神”卡米尔打量了一下酒馆,很干净,也够宽敞,四四方方的桌子被磨得很光,椅子坐起来很舒服,而且酒的品种也比较多,从卡米尔进来到现在,已经看费南德要过三种不同的酒了老板也好,客人也好,都带着笑意,似乎正享受着这里的生活
事实上,虽然船长大人并没有看到这一幕,可拉斐尔此时同样是一张苦瓜脸,因为这位船长大人正在向他不停地发牢骚先是把西鲁韦拉这个卑鄙小人从头到脚骂了个遍丽璐不知道他长什么样子,便开始天马行空地想象,凡是她所见过的看不顺眼的人全都变成了西鲁韦拉比如艾特的大饼脸,西德兰瓦的三角眼,桑得尔的鼻子,舒派亚的肚子等等,把这些她讨厌的东西都凑到了西鲁韦拉身上,只差没给他加上牛角和蜥蜴尾巴了然后遭殃的就是交易会所的掌柜旅馆的老板码头工人之类的角色,真亏得丽璐还记得他们的名字,连费南德都没那么大本事
从那之后,费南德又恢复成了老样子,教唆埃米利奥把酒偷带到甲板上,和丽璐拌拌嘴,跟安杰洛比剑,找水手们一起赌钱,或者感叹卡米尔的不幸
卡米尔没有接口,他从没问过费南德关于他自己的事,费南德也从来不说只有在塞尔维亚和克丽丝蒂娜跳舞之后提到了两句他的父亲是美洲的阿兹特克人,母亲是西班牙人对美洲人来说,西班牙人就像是魔鬼一样,烧毁他们的家园,强占他们的土地,掠夺他们的财富,还禁锢了他们的自由可想而知作为拥有西班牙血统的费南德来说会受到什么样的对待
“还有那个埃斯皮诺沙!肯定也不是什么好人!”丽璐没头没脑地就这么来了一句,把正在找借口溜掉的卡米尔吓了一大跳
“这……”卡米尔实在有种全身无力的感觉竟然只kao名字和自己的喜好去判断一个人,虽然这是丽璐一贯的做法,不过这次可真让卡米尔佩服到家了
这天,丽璐突然话锋一转,不再提那些受过气的人,而是开始骂起埃斯皮诺沙来
费南德自顾自说道:“我的母亲,因为是西班牙人,所以一直无法被父亲的族人所接受,父亲死了之后,母亲和我就被赶走了母亲在kao近港口的地方开了家小酒馆,因为离港口比较近,所以有很多水手会来,总算能勉强生活下去我就是在那样的环境中长大的,每天看到的就是水手酒和赌博”
“是这样吗?”费南德只对眼前的酒感兴趣前一段时间连饭都吃不饱,更别说喝酒了,所以费南德几乎是一到港口就钻进酒馆里去了,直到第二天卡米尔来找他,他还在喝,而且一点醉的迹象也没有
费南德一口气喝光杯子里的酒,又让老板再加一杯“你看到卢安达房子破,人人都苦着一张脸就觉得那里糟糕房子好,又笑嘻嘻的就是好地方吗?”费南德看着杯子里泛着泡沫的黑啤酒,不过目光却是落在很遥远的地方
费南德摇摇头说道:“西鲁韦拉的确是个不怎么样的家伙,不过他的手段可比不上埃斯皮诺沙呢!”
“不管是用什么方法,总之埃斯皮诺沙在东非必定有着强大的势力,让人宁愿放弃就在眼前的财富也不敢得罪他你想他会是怎样一个人!”费南德一点没有停下来的意思,又接着说,“如果人受到了不公正的对待或者压迫,肯定会有所不满,即使不在脸上表现出来也感觉得到卢安达看到的那些人就是这样子,看起来像是行尸走肉一样,只不过是表面上装作顺从而已可是这里不一样,都被埃斯皮诺沙欺压到了头顶上,居然还笑得出来,如果他们不是被虐狂,那就是精神已经麻木了,对反抗已经不抱有任何消,过一天算一天没有消也就没有痛苦,所以才笑得出来”
第九十六 琵琶
——为什幺写评论为什幺写评论知道本人为什幺开这个专栏吗?不是为了教你们写作,而是为了对自己所领悟的作出一个总结对于本人来说写作是兴趣,所以本人追求进步,文笔与思考上的进步,身为一个作者,喜欢一本漫画一部电影时,本人会细细地分析这剧情为什幺吸引我,然后将它深深地留在大脑中然后某一天这个剧情就成了本人一瞬间的灵感,本人也会认真地去学习一些写作手法,比喻暗喻之类的本人早巳忘记,现在唯有重新捡起来用很多写大学论文的人写作文笔可比本人好很多,但是他们并没有将心用上吸引读者这一方面上,应该说是不怎幺需要这样做但小说却一定要吸引读者作出这样的写作总结,会使本人本来巳忘了的技艺重温一次,然后强调自己不要犯这种错误这样本人的文笔会有所提升,所以本人建议各位没事也发表一下自己对网上文章的看法本人的建议并非十全十美,只是针对那些新出道的作家,与某些写来恶搞的人,本人极度厌恶那些对写作不负责任,态度不认真的家伙这种人不值得本人尊敬恶搞不如别写!——论神论神神!作者们对神的了解都有自己的定义,但是很少有作者能写到成功的大多数都喜欢以人的定义去写神,这是失败的,有看过黄易小说的人就会知道,在黄易的印象中,他的神是怎幺个一回事在现今的世界中,神的人性化哪门子表现出来,除了基督教的教义之外一无所见,甚至是否存在还是个问题
所以你们所说神是人跟本使得读者不认同,如果作者说是写来恶搞的话,那幺如同本人一直的观点,你不如别写要写就认真写,尽力合理与逻辑性黄易的早期作品中,他认为神只是一团能量旋涡,在他的作品中描述了这种伟大力量的神秘圣经中,神是至高无上的,它的智能与行为是人所无法了解与猜测的,因此以这个尺度去写神,必须表现出一个至高无上的存在,府视下面的碌碌群蚁因此,本人的‘圣战’尽力描写神的至高无上与他无法猜测的行为,本人绝不会愚蠢到去解释神的行为,在作品中更不会给予它行为的原因,原因在本人的心,但绝不会告诉读者,毕竟猜测也是一种乐趣有人认为地球上的神是外星人干预结果,也有人认为世界是一个巨大的电子计算器,时间就是神,而这所谓的神只是一道无法逆许的管理程序无论你的小说中神的样子是什幺,但一定要能使得读者信服,像魔盗的作者新作‘魔武士’中,他的神就是人类,只不过是扔弃肉体的高智能人类,而大地是这些植民者所建出来的还是两点,合理与逻辑性,想要读者们认同你在文中的神,必须要说服读者,本人为什幺在圣战中使用圣经中的神?那是因为对于这个神的行为本人根本不需要解释,一句神的决定不需要向你解释就解决了啊神为什幺要选主角?为什幺要帮这块土地而不帮蒙古人?或许有他自己的原因,但是不必跟你这渺小的人类解释各位能了解本大爷的用意吗?看过圣经的家伙大部份会认同本人的表达方式,对吧!也不会逼本大爷去解释那些神的行为中不合理的地方
文之初始此文针对架空之外的小说小说的简界十分重要,那是吸引读者的窗口,大部份人可没有耐性去看完你整部小说来评论你的文笔,他们除非受到推荐否则的部只是扫了两眼简介就能够决定是否看下去不过很多的网站简介不是在一个显眼的位置中,在这点上做得十分好,读者可以先看简介而视情况是否看下去当有很多的小说无法看到简介时,那幺书名就可以看得出作者的品味如何,通常一名有品味有文笔的作者都不会选择那些直白的书名,比如说我是XXX,风流XXX等,一看就有一阵俗气直冲心头小的架构与书名决定了,那幺就要开始写作了,作为一个好的作者要时时刻刻为读者着想,为写作而付出,而不是任性而为没有读者会在小读一开始就硬去吞下作者所例的一堆设订与资料,小说不是在写报告,相信很多的读者看小说时都会跳过序而直接看第一章吧因此那些所谓的设定与资料都是作者自己用的,例在正文中不是明智之举,以己度人,没人会有耐性那些东西,对读者来说可有可无,可以另开新的专栏放在里面,但不要置于正文之中比如这种最下层的手法:‘妖精:AT15D20V30又比如:这块大地之上有精灵,魔族,矮人……矮人XXX,魔族十分残暴XXX’又不是在玩游戏,对这些数字式的资料并不会有太多人感兴趣,写小说并不同与写报告,报告是一种生硬的数字文化,没有多少人会喜欢读那东西更何况就写作来说这些资料应是在文章之中渐渐悄悄地描述出来,而不是在文章初始就把一切交代了作者不应当一次性地在文章的开始就把所描绘的世界硬灌进读者的脑中,应在正文中渐渐描绘出来,这本身就是考验作者表达能力的事小说是文字式的东西,作者可不能以例表的方式例出来应用文字的手段去描述:中段的手法‘精灵是生活在森林中的长耳生物,她们爱好自然,天生美丽,身手十分敏捷,但力量懦弱’上层手法,以剧性或对比描述想要描述的东西:‘(主角)在林森中精灵,这种传说中的生物有着长长耳朵,在看到这只精灵的第一眼(主角)被其美丽所震撼,他甚至分办不出这只精灵是男是女,只知道她太美了,有如草原上盛开的鲜花但是(主角)又亲身体会到精灵并非只有外貌美丽,她们像带刺的玫瑰,(主角)的弓箭完全射不中她们,在森林之中她们如鱼得水,在树枝之间灵活跳跃,以树干避开(主角)的弓矢’用这类的手法渐渐地将精灵的印象植入人心但是这些是在正文之中所用的手段,因此书之初并用不到,读者是一种容易麻烦的生物,所以书的初始不要开头就把水弄得混乱,弄出一大堆地名人名,填鸡似地硬要读者记下去因此,例一个比较简单的地点,描述一下,然后合理地安排主角配角出超地名与人名不要出现太多,弄得读者眼花,好的作者是以浅入深
人格化的动作,能够创造生动鲜明的画面和使对白富有活力——威廉塔玻利
所谓的意识流,正是这些小说人物的意识流五小说的故事和情节:小说的基本功能在于“叙事”假如说“小说的题材”是指小说中的那些“事”,是一个静止的概念的话;那么“小说的故事”和“小说的情节”,则是与“叙”有关的两个处于运动之中的概念这三个概念(题材故事和情节),是用光线从不同角度射向“小说”而产生的三个不同的投影罢了一个创作ji情十分旺盛的小说家,他大概不会详细研究这些概念的区别他运用他多年来的创作和阅读经验,就能写出像样的小说这是小说家的本能吧凭本能创作,就和孩子吮手指蚂蚁搬食物一样,是一种很自然的过程如果斤斤计较于小说的各个概念之间的区别,恐怕反而会使小说家丧失创造的能力;就像成语“邯郸学步”的那个人,最终步没学成,只能爬着回家我要不是在写分析小说的文章,我恐怕也不会刻意去思考小说的那些模模糊糊的概念的具体所指,当然我这是在为自己辩护了据英国的E福斯特――此人写过《印度之行》等小说发表过著名的演讲《小说面面观》――所云,“故事”是指“按照时间顺序来叙事”,而“情节”则是指“在按照时间顺序叙事的前提下,强调事件之间的因果关系”
拼八凑弄出一部长篇,骗骗读者的钱,只要读者舍得,那也未尝不可孔圣人说“吾日三省吾身”,我也来装镊样地反省一下那些使我激动过的小说使我佩服过的小说,它们的长度所到之处,也正是它们无比精美和感人至深的细节描写正像针一样扎入我体内之时陀思妥耶夫斯基的《被侮辱与被损害的》中,小女孩涅莉临死前说的话以及当时的环境以及万尼亚的心理,这些描写不由人不落泪虽然使人落泪,未必是衡量小说优秀与否的绝对指标
下面这个例子,是两个小男孩在一幢老房子大门外的对话“快点,约翰尼,我们进去”比利说约翰尼看着他,“我听说这儿闹鬼,人们说他们看见过幽灵”“啊噢!根本就没有什么幽灵,那都是吓唬人的话”比利走上门廊约翰尼跟在后面在他刚到达前门的时候,他听到一声尖叫,立刻转身就跑这儿又出现了一些没有色彩的动词:说看走跟到达听见和转身这个对白的目的是想让我们知道,比利用激将法鼓动约翰尼进一幢闹鬼的房子但是对话没有涉及到姿势.现在,就让这些动作来传达态度姿势和表情,使场景活跃起来“快点,约翰尼,我们进去”比利估计他不敢进去约翰尼脸色苍白,甚至说话声都在颤抖“我听说这儿闹鬼,人们说他们看见过幽灵”“啊噢,根本就没有什么幽灵,那些都是吓唬人的话”比利大摇大摆地走上台阶,他用挑战的目光瞥了瞥站在门外的约翰尼约翰尼往比利的肩后扫了一眼,终于又往前挪了挪他强装大胆,却在前门不停地发抖这时候,他听到了一声尖叫,一声恐怖的尖叫他飞快地跑下台阶,冲出了大门现在这个场景就有了恐怖的基调,并给这个小小的场景赋予了生命,中心意思也非常明确在这两个例子中,对白全部没有改变,而只是动作的描写有了变化也正是这些经过改动后的动作描写才帮助读者更好地理解这些场景作为一次写作练习,你们可以试着在同样的两种场景中加人有意义的动作描写,而不改变对白比如,你可以试着表明霍金斯和卡拉瑟斯之间的幽默感,或是比利和约翰尼之间的冒险感,而不是恐惧感
在一本以虚构为主要特征的小说中,人物当然也是虚构的那些被我们津津乐道的人物,比如林黛玉薛宝钗,只是曹雪芹笔下虚构出来的人物我们可以说林黛玉薛宝钗的原型,是曹雪芹生活中的某某和某某,但是林黛玉和薛宝钗,却并不等同于她们的原型她们永远只是生活在《红楼梦》中的人物,离开了《红楼梦》,她们就什么也不是了这大概就是小说家特有的权力吧――小说家有权从他的生活中采撷众多活生生的原型,以塑造他小说中的人物,而不被追究捏造和诬陷的责任如果明确了这一点,我想就没有必要在小说的前面加上“本小说纯属虚构,请勿对号入座”之类的告示了这个看似蛮横无理的权力,是小说这个艺术形式本身所赋予小说家的因为小说的真正来源应该是现实生活,或者与现实生活相关联的事物而要使人物“活”起来,对人物的动作内心活动对话(包括独白)和与别的人物之间的关系的刻画,则是必不可少的这些大概有经验的小说家都能够做到的现在的问题是,小说家花那么大的精力去刻画人物,到底是为了什么?是什么样的动力促使小说家去刻画这种类型的人物,而不是那种类型?他想通过这些虚构的人物表达什么样的对生活的看法?这些,是由小说家本人的志趣爱好和他的思想艺术观等等决定的有多少种小说家,就有多少种人物有多少种小说家,就会有多少种人物的命运
——主角主角想要使得主角富有个性,那幺主角的性格就不能跟风,这对于有大量人际关系的人来说描绘起来会比较容易,因为他们见过人生百态但是对于一些比较自闭的人来说,就只能在漫画与电影为样本考虑一名主角的形态但是记住一点,那就是世界上没有完美的人,如果在小说中出现完美的主角,那幺对一名作者来说,就是失败读者都拥有一些缺点,比如不受欢迎,因此他们会代入小说中以寻求一种安慰,那幺小说中的主角与他们相似的背景会引起一些共鸣,这是基于市场需要的一些商业化写作但是一部好的小说这点并不重要,只要做到将主角写得像个人,有鲜明的个性而不是绝对完美的美男子等等等,这样取信度低,而且对作者而言写作的材料就太过狭窄与庸俗对现今来说,完美的主角就是失败,那是因为很多平庸的作者将他们的主角写得太过完美了,这种事刚开始还好,但此类书一多,就使得读者们厌倦,因此主角就失去了性格感因此,尽量不要将英俊富有聪明等条件一起加在主角身上,太过完美的主角,不会有太多的真实感与存在感,那幺就没有什幺好写的了更重要的是,这类主角出现太多了特别是英楷很多作者认为英俊是一切,但并不是这样子的,打个比方,有些人想必看过一些女生漫昼,百分之九十九的女漫画家中的女主角都是在谈恋爱,而且都是与英俊富有冷酷的男主角相恋就本人而言,这漫画中的女主角没有事作翱每日每日都在想着怎样去打动英俊的男生,妄想着那些男人对他们怎样怎样的好男人最好富有英楷是明星就更完美了我想……有这种男人吗?这种男人会看上这种女人吗?可能本人是男人,因此无法了解女人的心情,所以我认为如果一本书是描写一名漂亮的女孩无私地爱上了一名平凡的男孩,这种题材会比较吸引我而那个外貌平凡的男孩又拥有一些难以看到的优点,而这种优点又被一名富家女子发现了,而引起三角恋……说远了女生漫画中,彼男彼女的故事就比较吸引我,因为里面的女主角十分有性格与其它女性漫画的女主角给人不一样的感觉就是这种不一样给人个性鲜明的吸引力,读者们都是在看这种不一样的人物
小说技法十一章:一小说是什么:小说除了是电影的原始材料除了是出版商手上的玩具,它还是什么呢?有空亨利詹姆斯的论文《小说的艺术》,那里面应该早把这个问题说得很透彻了――“小说是一种艺术,它理应得到迄今为止仅仅为音乐诗歌绘画建筑方面的成功行业所濒着的一切荣誉和报酬”小说有它自己的历史,不管在中国还是在外国;小说这个艺术形式,几百年来,一直没有丧失过生命力,即使在影视泛滥的今天一个国家,对作为艺术形式的小说的重视程度,实际上间接地反映了这个国家民众的整体文化修养的高低多少年来,我国人一直在嘀咕“诺贝尔文学奖”,在我看来,诺贝尔文学奖固然是一个全球共享的文学奖,但大家不要忘了,它可是那个叫瑞典的国家颁发的小说创作,首要的一点是:学会把话说明白,把意思表达清楚,用舞蹈演员练功那样的毅力,去训练我们对文字的感觉二小说的题材:一般来说,在小说家动笔写作某一篇小说之前,他需要选择一个可以写下去的题材所谓选择“小说的题材”,通俗一点说,就是“我要写什么?”再换个角度说,就是“有什么值得我去写?”无论是小说,还是其它门类的艺术,在将不可见的思想转化成具体可见的作品之前,都会面临着题材的选取这样的问题巴尔加斯略萨在他谈论小说创作的《中国套盒》一书里,说过这样的话:“小说家不选择题材,是他被题材所选择他之所以写某些事情,是因为某些事情出现在他脑海里”这话固然没错,一个小说家的生活阅历他受到的教育他的性格他的兴趣他的个人历史家庭背景他与人或人群的交往他所处的社会环境,所有这一切都影响着他对于写作题材的选取
通俗地说,“故事”是指小说中的人物在经历了一件事之后,又经历了另一件事比如《水浒传》中,先是西门庆和潘金莲通jian,然后是潘金莲药死了武大郎,然后是武松杀了潘金莲,然后武松又杀了西门庆而“情节”则似乎是指,小说中的人物在经历了一件事之后,为什么会经历另一件事或者说,一件事与另一件事之间,有什么必然或者偶然的联系西门庆为什么会与潘金莲勾搭成jian?西门庆是个花花公子这且不谈,那潘金莲也不是个什么好人潘金莲为什么要药死武大郎?自然是那武大郎毫无情趣又罗哩吧嗦武松为什么会杀了潘金莲和西门庆,而不是把这两个坏人押送官府?是因为潘金莲和西门庆杀了他的哥哥,再说武松本人也是一个天不怕地不怕的汉子,再说官府也不是个什么好东西人们常说,一部小说很有意思这句话大概是指小说的故事很新颖很独特很曲折迷人,以及小说的情节很生动很耐人寻味很感人很深刻过分强调故事的新奇而忽略情节的深度和可信度的小说,可以参阅金庸等人的武侠小说而太忽视故事的构造一味在情节的逻辑里绕圈子的小说,则可参阅20世纪的某些观点偏激的现代派小说话说回来,实际上,世界上并不存在最理想的小说创作方法和最理想的最完美的小说因为世界上并不是只有两个人:一个作者和一个读者,在这两个人之间可以商量出一个有关“故事”和“情节”的最佳设计方案六小说的细节:小说中的细节描写,是使小说得以成形的根本原因细节描写通常指的是,对可见之物的描写和对心理的描写可见之物,包括环境自然景物社会背景历史背景人物的外表及其行动对话等等
心理,当然是指人物的心理在一个很偶然的场合,我与一个小伙子谈起小说,他说:“我对‘细节’这个词感到很厌倦了!”没错,这个词的确让人厌倦,可它却是小说(不仅小说)无法回避的事实从来就没有无细节的小说,就像从来就没有无身体的人一样一篇小说中,可以只包含某一类的细节描写,却不可能完全没有细节描写比如海明威的短篇小说《杀人者》,通篇几乎全是对话,那些活灵活现的对话,就是支撑这篇小说的细节某些所谓的小说流派,比如法国的新小说对“物”的描写意识流小说对心理的描写,这些流派是对小说的某一方面的细节描写加以强调的产物伟大的小说家,必定是在细节描写上十分独特和极具创新意识的小说家人类历史上曾产生过的优秀的长篇巨著,更是细节描写的典范比如雨果的《悲惨世界》,笔触几乎包括了社会历史自然人物行动心理等等所有方面的细节描写这样的小说对读者的震撼力,自然也就持久和强大由于细节描写,小说才有了长度小说的长度,是由富有生命力的细节构成的而小说的长度本身却并没有优劣之分一本糟糕的长篇小说,无论它怎么长,也无法敌得过一篇优秀的短篇小说对人性的启迪作用在一些能力较差的小说家那里,片面追求小说的长度,成了一种通病仿佛不长,他们本人作为小说家的存在就会发生疑问似的为了增加长度,他们拚命往小说里塞进低级趣味弱智无聊的细节描写现在比较流行的“通俗小说”,基本都是这样的创作心态细节的空洞,必然使这些小说显得臃肿和虚伪从内心说,我也能理解那些“通俗小说”的作者,大家都是人,都有坑人的愿望吧
当我第一次写作时,我认真地接受了一位朋友关于写作的建议,他强调人物的动作对故事的发展起着重要作用但在那种平静的场景中,当小说中的人物在交谈和聆听的时候,我就有了麻烦我错误地认为在这里只要用一些简洁的“动作”词语就足够了因此在我的场景描写中充斥了“他点头”,“她耸了耸肩”,“他起来”,“坐下来”,或“跷起二郎腿”这样的短语我甚至让我小说中的人物看打呵欠微笑叹息这些都是我在人物对白时所用的“动作”,我把“有意义的动作描写”误认作写单一的“动作”由于这些可有可无的词语大量充斥其中,我的手稿不得不报废时间和一些有关小说写作的研讨会帮助我改掉了这些毛病我懂得了枯燥无味的陈述和平凡的动作没有什么两样,都是小说的大敌我终于明白,当人的活动与情感态度姿势或表情联系在一起的时候,它们才是有意义的动作,这是人格化的动作,能够创造生动鲜明的画面和使对白富有活力我来给你们举个例子:中士霍金斯和中尉卡拉瑟斯是两名警察局的探员,他们正在中士的办公室讨论一桩谋杀案霍金斯看着卡拉瑟斯,“有几件事还没有查明,中尉这只蓝色的鞋是谁的?还有这把钥匙,它是一把劣质的钥匙,究竟是门上的挂锁上的,还是旅行箱子上的呢?”卡拉瑟斯耸了耸肩,霍金斯把这两样物品放到他的抽屉里卡拉瑟斯站起来,“也许我们可以从验尸官那儿得到更多的线索”他向门口走去“他的验尸报告现在应该在我的桌子上了不要的,霍金斯,我们很快就能查明事实真相的”他离开了办公室这个场景缺乏戏剧效果,这些枯燥无味的动词:看耸肩放站走和离开,没有一个描写到意图态度姿势或表情的它们都没有表达两个人的情感
对不同人物的处理以及对同一种人物不同命运的处理,就是判别小说家优秀与否的关键之处在今天这个强调技术化的时代,以我所看到的大多数小说家而言,他们也许更多的是关注小说的叙述方式,而不是小说中的人物刻画这与20世纪的小说风尚有关系,小说观念的不断革新大大地破坏了小说家对于塑造完满人物形象的雅兴在人们大谈福克纳和乔伊斯的“意识流”的同时,我们是不是也要去关心一下他们曾经塑造过的昆丁布卢姆等等小说人物?——
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用一句都市姑娘们的名言说,就是“igh”一下而这样的翅膀一样的东西,就是产生于小说对于现实生活的“虚构”也就是说,小说在现实生活的层面上,又虚构出了另一种生活,或许这可以叫做“小说中的生活”正是因为“小说的虚构”的存在,小说对于人来说才显得有了价值而小说的价值,又使得人的现实生活不要总是显得那么没有价值――虽然小说是虚构的,但人们读小说(看书)的行为却是实实在在的,是人们现实生活的一部分可以说,小说所虚构的一切,及其对人们思想情感的影响,使得人们的现实生活变得更加丰富和有趣了奥斯卡王尔德在《谎言的衰朽》一文中所说的,“生活模仿艺术,胜过艺术模仿生活”,隐隐约约就是说的这个道理说到这里,不得不说一说“小说的真实”诚然,小说的虚构,是小说的生命所在可是小说虚构的源泉,却是某种真实的生活小说要想对读者产生影响,就必须使读者对小说虚构的一切信以为真,必须使读者认为小说中的“虚构”,是可能的,是真诚的,是真实的否则,读者那双幻想的翅膀,就永远无法装上,而小说的虚构,也就不成其为虚构,而是虚伪或胡说八道了,小说就会因为显得不真实而无法施展它那震撼人心的魔力了回到那句“奥斯维辛之后写诗是野蛮的”这话的意思,据我理解,其中有一层大概是指人类的残酷程度已经远甚于艺术作品所能描写的残酷程度,而此时再从事艺术活动(比如写小说),那么就不可能真实地反映人类的状况,就失去了必要性说这话的人,他的出发点和用意是好的,他提醒我们注意,艺术中的虚构,最终只有与人的现实生活达成默契,才能对人的生存构成意义
有意义的动作描写
再看一看,当这些枯燥无味的动词被改成生动的活动时,场景就立刻变得充满活力了霍金斯把身子往前倾了倾他的手指着桌子上的物品:“有几件事实还没有查明,中尉这只蓝色的鞋子是谁的?还有这把劣质的钥匙,它究竟是门上的挂锁上的,还是旅行箱上的呢?”他把它们塞到抽屉里,“砰”地一声关上了抽屉卡拉瑟斯微笑地站起来,拍了拍霍金斯的肩膀“也许我们可以从验尸官那儿得到更多的线索他的验尸报告现在应该在我的桌子上了不要的,霍金斯,我肯定我们很快就能查明事实真相”他信步走出办公室现在这幅场景的情感就清楚了每一个动作都涉及到姿势态度和表情我们看到霍金斯的烦恼,以及卡拉瑟斯用自信在消除他的烦恼这些词语和动作相互起到了补充的作用
文章的初始是一个铺设,介绍主角的登场与第一个画面的场境
所以这个看似主动的“选择题材”的过程,往往是在小说家的潜意识中就完成了一个小说家,如果他是个优秀的小说家,他会尊重他个人内心的兴趣和良知,去选择他即将要写的小说的题材,或者说被那些浸润了他个人思考的题材所选择反之,一个平庸的小说家,在选择题材时,往往更多地关注当时当地的外部环境的需要真正优秀的小说作品,是一个带有理想色彩的精神活动的结晶,它是与小说家对人性的固执的探索分不开的更主要的是,优秀小说家对于题材的选择,应该是一个独立的带有个人尊严的决定,是对于某些事物他想说他必须说他不得不说而不是审时度势--什么可以说,什么不可以说,什么说了听众多,什么说了听众少--的结果唯其如此,“小说”才有可能作为一个强有力的艺术形式继续存在下去以列夫托尔斯泰评论一个我以前从没听说过的作家维冯波伦茨的话来结束本文:“这部小说(指后者的小说《农民》)不属于彼,不属于此,也不属于第三种,而是真正的艺术作品,其中作者所说的是他所需要说出来的,因为他爱他所说的事物……”三小说的虚构:有一段时间,我总听到这样的话,“奥斯维辛之后写诗是野蛮的”,据说这是德国哲学家泰奥多阿多诺的名言我并不以为这句话说得多么漂亮因为我觉得这句话本身就是诗,用写诗来反对写诗,就像人不依kao其它的支点,而想仅仅用自己的手把自己从地球上拎起来一样,做作而又无效人们常说的“现实生活”,不外乎工作吃饭睡觉购物学习交际等等,也许还包括看书看电视看电影那么看书的部分,可能还包括看小说吧我们可以分析一个看小说的人的心理,他到底为什么要看小说?那自然因为小说对他构成了吸引力他的某些在现实生活中无法实现的梦想,小说可以给他圆上;他的生活过于沉闷,小说可以给他精神和情感的支撑;或者他从小说中可以获得某种道德上的教化,并由此产生共鸣;或者他仅仅是想通过看小说满足他私下的什么癖好总之,小说所描写的一切,应该与他的现实生活有关,但又不仅仅是他现实生活的如实照搬小说必须带给他思考梦想情感精神力量等等在他看小说的诸多目的中,很重要的一点,是他想给他的现实生活装上类似翅膀一样的东西,让他飞起来
无论用文字还是用颜料还是用其它媒介所“虚构”的一切,只有被“真实”之光照亮,才算得上艺术――可是他忽略了一点,就是如果人类的精神萎缩到不再需要那种真诚的发自肺腑的以虚构的方式使他的精神意志得到陶冶和激励的优秀艺术作品,如果人类不再幻想一种比现在的生活更为美好的生活,那么奥斯维辛还会再来四小说的人物:人物,是小说艺术中很重要的一个元素当然由于小说的多样性,在某些小说家的作品中,根本就没有人物,这也是可能的或许有人会这样质疑:“小说为什么总是要写到人?”是的,我也并不以为每篇小说都一定要写到人,都一定要有人物在其中穿梭;但是我在经过思考之后还是觉得,无论任何形式的艺术,无论写不写到人,它最终所表达的都是与人有关的一切我们不可能虚构出一个处在我们(人)的观察和思维能力之外的东西,比如我们在虚构外星人的涅时,往往会以我们的涅作为参照文学作品中之所以会出现外星人或者非人的东西,都是源于我们人要对自身进行解释和探讨的目的这也就说明了大量的小说直接以人为研究对象直接描写人的生活直接讲述人的故事,是很正常的小说中的人,就是这里所说的“人物”
令本人想起肥皂剧的剧情,这名作者是硬想建设女性对主角的爱情,但本人想他极之失败好了,这些方面表现了作者们对女性了解的肤浅,即然不明白女人,我劝各位还是跳过去别写女人了,至少不要主要写女人好吧你们要写,那幺本人唯有给一些客观的意见有一类女人是女强人,间谍大家豪的精英与富有材干的女强人,公主之类这些女性是不太可能爱上男人的,她们只会因为利益而接近男性,所以对于此类的女性各位作者如果对于爱上主角的理由不够充足,那干脆描写她是因为利益与某种目的而接近主角的吧(硬弄你的作品会因理由不够充足而失去说服力,这是一名作者最害怕的)另一种女性是根本不会爱主角,但是又被迫不得不与主角上床,她们甚至恨主角,比如:女性的家族有求于主角,用他们的女儿作为筹码(政治婚姻)一种女性是因为职业的需要才会在主角身边,对于她们来说主角的存在可有可无最典型的就是Y环与女密书所以啊如果无法描写那就不要勉强,退而求其次吧!不要想着所有的女人都会关心主角的死活,有的女性就算爱上主角也不会与主角一起下地狱的只有写出这种不完美才会使得读者有真实感,一部失去真实感的作品那是作者的失败因为完美的世界是不存在的请各位把女人写得像个女人,女人是不可能不妒忌的,妒忌也是她们的特征很多作者在描写时说几个女人共同服务一个男人而不妒忌,这是不可能的女人的妒忌心比男人还强烈千倍啊两个女人或者可以和平同处,但三个女人却不可能
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